艺术留学

首页 > 艺术资讯 > 导师专访:从清华美院到日本多摩再到英国皇艺,我学会将感性融入服装作品!

导师专访:从清华美院到日本多摩再到英国皇艺,我学会将感性融入服装作品!

发布时间:2021-02-18 艺术留学咨询:400-612-8881

本期,小编采访到一位ACG服装专业导师,她本科毕业于清华美院,研究生就读于日本多摩美术大学,作为交换生前往皇艺学习,看她如何结合三段异国求学经历来体会创作、来诠释服装的多核力量!

相信大家就算没有买过,也一定听说过日本品牌“三宅一生”...


你可能没有了解日本大学,也听说过日本顶尖名校“多摩美术大学”...

640.webp.jpg

三宅一生是日本的时装品牌(Issey Miyake),这一名字的来源就是创始人的名字。


日本著名服装设计师三宅一生,他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。在四十余年的服装生涯中,从“一块布”的设想开始,到三宅褶皱、再到布料的再生创造,各种研发与跨界联名范围早已超出服装业界。

640.webp (1).jpg

三宅一生品牌的作品看似无形,却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发,赋予了作品以神奇魅力。

640.webp (2).jpg

了解时尚的朋友一定不会错过BAO BAO ISSEY MIYAKE的菱形包包,利用三角形结构的特点,菱格片将二维平面变换为三维立体空间的全新形式。

640.webp (3).jpg

三宅大师设计创意令人叹服,和他扎实的绘画与设计功底是分不开的。而他毕业的母校,就是日本顶级美术院校 —— 多摩美术大学


多摩美术大学八王子校区面积为96500平方米,其美术学部是目前世界上规模最大的美术学院之一。同东京艺术大学、武藏野美术大学为日本顶级美术大学的“御三家”,也是“东京五美大”之一。

640.webp (4).jpg

本期,小编采访到一位ACG服装专业导师,她本科毕业于清华美院,研究生就读于日本多摩美术大学,作为交换生前往皇艺学习,看她如何结合三段异国求学经历来体会创作、来诠释服装的多核力量!

640.webp (5).jpg

吕老师服装作品


ACG服装导师/吕老师

中日英跨国艺术教育经历


多国求学经历:


研究生/日本多摩美术大学 (染织设计系) 东京·日本

本科/清华大学美术学院 (服装设计系) 北京·中国

交换生/英国伦敦皇家艺术学院  伦敦·英国


皇家艺术学院至今已连续六年(2015-2020) 蝉联全球第一位,超越麻省理工大学、罗德岛设计学院、伦敦艺术大学等。


实习&获奖经历:


2019年

日本资生堂/产品设计实习

以平面设计、产品设计、广告设计为团队为资生堂新的产品进行提案,并最终做出方案


2017年

作品SHELL系列登入时尚圣经《vogue》意大利官网

640 (2).png

2016年

5月参加大学生北京时装周

7月参加意大利米兰时尚NABA走秀

640 (1).png

  艺术家:双向情感的交流  


Q:吕老师您好,采访开始,您能否简单介绍一下自己和你认为的艺术是怎样的?


 吕老师: 我叫吕音,大学就读于清华大学美术学院服装设计系;硕士就读于东京多摩美术大学染织设计系。


在日本留学四年。我认为的艺术是,美好的、自由的,就算表达残缺的主题,也是能够表达出一定视觉效果的。


艺术家将自己的感情、热情、思想融入自己的作品并与观赏者进行情感的交流,互动。而不是遗世独立,孤芳自赏。


Q:您为什么会选择服装专业,你是怎么理解这个专业?


 吕老师: 小时候我有两个爱好,一个是画画一个是给芭比娃娃缝衣服,那时候每天不是缠着爸爸教我画画,就是问奶奶姥姥,线要怎么打结。后来我上小学的时候,看到了服装设计师这个职业,就成为坚定了我学这个专业的契机。


服装专业,首先在“衣食住行”这个老百姓生活所需的几个内容里排在第一位。也是不管热不热爱时尚的人,每天都在套在身体外面的第二层皮肤,是一个和人们生活非常紧密的专业。


Q:为什么会选择本科毕业后留学深造呢?


 吕老师: 因为大学的时候,在服装设计专业学习,对于服装廓形有一定的受教。但是,面料和廓形在服装设计里缺一不可,带着这个想法我决定继续读书,也有了日后读面料的想法。

360截图20210218095559281.jpg

服装作品《烦恼》


去日本是因为大二的时候去日本自由行但是感受到了日本整个国家注重细节的特点,备受感动,想有一段可以在这里生活的经历,由于这两个原因,我毕业后决定来日本继续读书。


  多思考,多关注细节  


Q:从面料的开发到成衣制作是个怎么样的过程呢?


 吕老师: 因为多摩美术大学的服装设计从属于面料设计里,所以在这里我对服装的思考除了廓形结构,要同样多一些心思用在面料里面。同样一块彩色的布,过去可能我习惯直接去买,读硕士的时候,我会想我怎么用染色来表达色彩。

640.webp (6).jpg

360截图20210218095611790.jpg

服装作品《我的国家》


简而言之,也就是要从一块白布开始,先探寻面料的可能性和视觉化,再结合服装廓形进行设计。


Q:如何在学术和实践中寻找创作灵感?有最欣赏的服装设计师吗?


 吕老师: 我在每次做作品之前会寻找关于主题的关键词,然后做面料小样的开发。


比如我毕设《烦恼》里面我发散的关键词是眼泪,“泪滴”形状和“水光泽“质感成为我这个系列的关键表达。于是我根据这个做了一本的面料调研,选出可用的小样,运用在设计里面

640.jpg

服装作品《烦恼》


说起我比较欣赏的设计师,有很多,例如:川久保玲,森永邦彦,Jean Paul Gaultier,John Galliano,包括国内新起来的设计师ShuShu Tong,和最近的Johannes Warnke都是我比较喜欢的设计师。

640 (1).webp.jpg

森永邦彦作品


Q:能给我们讲讲登入时尚圣经《vogue》的作品SHELL系列创作及背后的故事吗?


 吕老师: 当时这组照片是我好朋友R.J.担当摄影拍摄完成的,其实当时我已经大学院合格了。

640 (2).png

然后12月的时候我收到这个好消息,他怕影响我考试私自投了稿,结果中了,是我合格之后的额外的惊喜了。

640 (1).webp (1).jpg

作品《Shell》登入时尚圣经《vogue》


  三段中外教育经历让我成长  


Q:从清华美院到日本多摩再到皇艺,中日英的艺术教育有哪些差异呢?


 吕老师: 首先中国艺术教育在基础方面的扎实是影响到现在的,我很感谢这些基础让我少走弯路。清华大学在校四年期间,我们专业也是有很多机会与合作项目的,例如施华洛世奇、哥本哈根皮草。这一点让我受益匪浅,在大学期间我最喜爱的两位教授也是当年从日本文化服装学院留学归来,就是她们身上的严谨让我对日本的学术环境氛围产生了憧憬与想象。

640 (1).webp (2).jpg

多摩美术学院


来到日本之后,果然这个充满匠人精神的国家,做事情的态度可能是严谨,真挚到了极致。


比如我再多摩美的期间,做丝网印花,我要从制作网框开始。这种做事要从头做起,体味其中的“工夫”也让我感触很深刻。日本的学习压力可能是这三个国家最重的,发表的密度很大,每次发表会在我们院系大画廊举行,来来往往有前辈和后辈,所以自己会把作品质量的缰绳给拉的很近。

640 (1).webp (3).jpg

皇艺交换的那个学期,也算是圆了我曾犹豫过在英留学的这个梦想。刚开始我会因为英国过度自由而不太喜欢,但是一个月后,我有点不想离开英国。


因为皇艺在学科交叉这件事上非常的注重和效率,比如我想做激光切割,我只需要立刻预约工房,参加一下说明会,就可以快速实践起来。这点是中日没有的,在日本也是要教授写介绍信才可以使用外专业设备的。


Q:留学经历对你的艺术设计思维形成有什么帮助和作用?


 吕老师: 大学的时候,因为刚接触设计,那时候我可能艺考思维比较多,做的东西也是非常的“直觉”设计,不懂得设计的前因后果。


读了硕士之后,再加上那个两个国家的留学经历,见识了很多设计师之后,让我可以更加懂得设计的不是凭空而来,是要有自己的调研,像个推理的过程。我本科做作品也是特别的感性,我本来觉得这样不好,但是后面我就觉得不如感性到底,这才可能是真正的我的艺术语言。


Q:能简单讲述你在资生堂实习的经历吗?


 吕老师: 资生堂实习,是但是在系办公室看到了海报,我正好在参加就职活动,于是就想着试一试吧。日本就职活动是真的很严格。我们实习这个机会是500进20,先是要参加SPI考试。SPI里要考数学,日本国语和一个1个小时的心理测试,加上要填写你为什么报考资生堂,你的人生理想是什么一系列的调查问卷。


进去之后我们是小组做方案,让我惊讶的是,30个实习生,竟然来了30个HR和30个设计部前辈,真的是在考验我们的抗压能力。印象深刻的是,我站起来回答问题,本来我就是4个外国人里的一个已经很紧张日语出错了,结果我身边一个HR观察我的表情和神色一个前辈在我后面记录我发言的内容。我那时候真的是感受到了日企的压抑了。


  成长与责任  


Q:从一个创作者到专业老师的角色转变,您觉得这个过程最大的改变是什么?


 吕老师: 刚开始,我在做艺术教育导师的时候还有一丝的不甘心,觉得我应该做设计。可是我在兼职做导师的时候,发现培养一个学生,他们取得满意的成绩,带来的成就感不亚于设计投入生产。而且我之前就有当高校老师的小理想,艺术教育这一块,也算是满足了我这个理想的体验。


最大的改变是,我比起学生时代更加懂得沟通了。学生就像孩子一样,虽然我不是他们妈妈的年纪,但我觉得既然当了师父,就要有师父的责任。

640 (1).jpg

Q:学生在准备染织服装设计作品集或设计方案时需要注意哪些方面?


 吕老师: 要注意在制作的时候,制作过程要记录,并且将这些制作过程整理在作品集里,这样让教授看到自己的完整思维过程以及制作过程,会更有信服力,日本这边学术上,作品上也是有知识版权的。


设计方案,日本要求硕士考试的时候写研究计划书,要注意研究计划书与自己作品的关联性。也要注意研究计划书与报考教授的方向一致性


“我与未来教育”


Q:对于当代的艺术教育,您从业这么多年,有没有什么建议?


 吕老师: 我觉得在培养学生考试合格这个目标之外,更要培养学生日后独立完成作品的一个各项能力。因为染织服装设计除了思考,制作之外,还要求有自己组建团队拍摄,制本等一系列的能力。


我希望我的学生可以在考试合格之后,离开了我,在读硕士的时候也可以自己独当一面,自信地实现完成自己的设计


Q:对于 ACG,您有没有什么想说的?


 吕老师: 我期待我加入之后的ACG,也可以在欧美之外,日本艺术留学上也可以越来越好,满足学生的需求。我也一定会带着我的自信和热情,秉承严谨和责任,让ACG变得更好的!


控制不了感性那就感性到底吧!有温度、有情怀、有故事的作品能与观赏者进行情感的交流和共鸣...


你想知道更多服装设计师的故事吗?

你想获得日本多摩美术大学的独家专业辅导吗?

快扫描下方二维码,添加“官方小客服”吧~

logo_kefu.jpg

返回资讯列表

在线提问导师

Anli

皇家艺术学院 · 珠宝设计

咨询

热门搜索

  • 美国留学
  • 英国留学
  • 纯艺
  • 日本留学
  • 服装设计
  • 伦敦艺术大学
  • 动画
  • 皇家艺术学院
  • 帕森斯
  • 罗德岛
艺术留学评估

申请专业: