什么样的作品可以凭借短短11分钟打动纽约短片电影节严苛的评审,从众多竞争者中脱颖而出,成功入围纽约短片电影节?ACG优秀毕业生的梁同学有一肚子的话跟大家说。
什么样的作品可以凭借短短11分钟打动纽约短片电影节严苛的评审,从众多竞争者中脱颖而出,成功入围纽约短片电影节?ACG优秀毕业生的梁同学有一肚子的话跟大家说。在这个世界上,有梦想的人很多,但敢于大胆突破限制、坚守梦想的人不多。敢于尝试梦想的人很多,但持之以恒的人很少。与Liang同学的交谈中,小编就深深感受到了她对梦想那份难能可贵的执着和努力。从决定跨转申请电影专业的那一刻开始,她从未停下自己的步伐,不断向着心中的电影信念一步步靠近。
优秀毕业生专访:她是如何带着作品杀入围纽约短片电影节的?
第一部分 始于亲情,源于真诚
Q1:入围电影节的这个作品是一个怎样的故事?
L:这个片子叫《You Are A Good Kid》,有11分钟,影片中的小男孩从小就没有妈妈的陪伴,但他始终相信自己的妈妈是因为工作的原因不能够在他的身边。一次学校举行家长会,借着这个契机他想要寻找自己的妈妈,并请她来参加家长会。于是在班主任老师的帮助下小男孩就开启他的寻母之路,当真相浮出水面:小男孩是被生母抛弃,一切对母亲的期待都是小男孩多年来自己的构建出的幻想。在这样一个残酷的现实面前,影片以小男孩的老师作为他的家长代表参加了家长会为结束。
Q2:创作这个故事的动机是什么?
L:这个故事的灵感来自于我在非洲做志愿的经历,在非洲我遇见了一个小男孩,他从没见过自己的妈妈,他告诉我他妈妈在欧洲工作所无法来见他。直到后来,我才了解到真实的情况,他妈妈15岁生下他后就抛弃了他,离开了那里。周围人一直不忍告诉小男孩事实,只能借工作之说来解释妈妈不在跟前的原因。这个经历对我触动很大,我一方面很同情这个小男孩所承受的命运,他的生命从一开始就面临被抛弃的残酷;然而另一方面我又觉得很感动,他幼小的生命在延续的过程中又接受了来自周围环境的温柔的呵护。这种复杂的记忆被种在我的心中,成了我讲故事的源头。
Q3:通过这个作品你想传达什么?
L:这个故事的素材来自非洲,剧本设定在美国,拍摄也在美国完成,但我觉得可以用“老吾老以及人之老,幼吾幼以及人之幼”来概括。短片探讨的话题是人性的一个方面,他是我们“人”作为一个整体值得关注和思考的。不同的文化给出的回答会有所不同,但殊途同归,在那个最本质的东西上,我们是能够有所共鸣的。
Q4:现阶段的创作有秉持的信条吗?
L:打开自己的内心,认真讲好故事。在开始的时候比较迷茫,就是各种尝试,不知道自己到底想要表达什么,在不断积累和反思的过程中,我发现无论是以怎样的形式呈现、选择什么样的风格,使用什么样的技巧,都是在服务于你要讲的那个故事,这是贯穿整个影片的灵魂。所以现在在创作过程中我会不断提醒自己Show,don‘t say it。
第二部分 心之所向,无问西东
Q5:为什么会选择读电影专业?
L:这个说来话长,我对电影的兴趣是从初高中就开始的,当看了许多电影相关的杂志。本科我就很想学这个专业,但因为当时家人反对就没有去读。即便如此,进入大学以后,我依然没有放弃这个兴趣,更加深入的读了很多电影相关的书,也看了很多影片,在最后一年面临人生下一个阶段的选择的时候,我经过再三考虑,决定遵循自己做选择,把兴趣变成专业乃至未来的职业。我把自己的想法与家人进行了沟通,最终也得到了他们的支持。
Q6:在你的电影专业学习过程中重要的节点?
L:首先是我下定决心申请电影硕士的时候,因为结合我的情况这是一个非常具有挑战、甚至有点crazy的选择。然后就是步入RIT,在系统学习了一段时间以后了。因为课程强度非常大,我每天倍感压力,从而产生了排斥和抵触的情绪。这种情绪持续了好一阵,但在此期间我还是会push自己去坚持做该做的事情,告诉自己不能逃避,在持续的坚持中我终于从消极的情绪中走了出来,以后抗压的能力也大大提高了。
Q7:为什么选择ACG助力你的申请?
L:我10月才最终决定下来,本科又不是相关的专业背景,即便我是满怀热情与信念,要有理想的结果也是相当有难度的一件事情。我选择相信专业的人来帮助我一起进行申请。我先在网上搜了一下,联系到ACG成都校区的老师,之后朋友和我一起到学校与老师进行了详细的面谈,整个咨询的过程中,老师非常的有耐心,也很细致,这在我的内心增添了一丝信任感。
Q8:申请做了哪些准备呢?
L:专业方面我总共为申请准备了一个剧本,一个拍摄作品。在此期间,我的ACG授课老师为我提供了很多理论上的指导和帮助,也为我的制作提供了很多重要的指导意见,帮助我修改完善作品。
第三部分 厚积薄发,不断前行
Q9:还记得自己刚入学的状态吗?
L:大学初期的时候有一个大量观影的阶段,这段时期非常关键,主要是开拓了自己的专业视野,也渐渐学会去如何用专业的角度去审视和分析一部作品,为自己积累经验。
Q10:在电影行业中敬仰的人?
L:这个问题很难很难,这个领域优秀的人实在是太多了,不单单是享誉世界的大师,也有很多一直坚守在这个领域,从事相关工作的人。就拿我导演课的教授来说吧,正是因为他多年深耕于电影教育,才让有电影梦想的我们有了对电影非常扎实和深入的了解,他不仅仅将电影本身研究得很透彻,还对如何让更多人认识电影有自己独特的方法和技巧。在电影不可避免的去追求知名度和公众性的价值认知下,他能够坚守这样一份不那么耀眼的工作是非常令我敬佩的。
Q11:这次参赛以外有哪些与专业有关的经历?
L:我从一入学的那个学期就开始进行拍摄创作了,从3分钟的短片开始,到后来的10分钟,现在在准备一个90-120分钟的片子。创作就是一个积累的过程,开始不要怕有瑕疵,不够好,只要反复去做,每一次尝试都能得到历练,让我一步步走向更高的水平。学术上,我这学期担任了导演课的助教,换了一个身份再次接触这个课程带给我新的体验。除了个人的创作,我也会入组参与一些别人的项目去锻炼自己,认真对待每一次机会,不论机会的大小。我所遇到的同事,无论他们在什么岗位上,都会充满热情并且认真的对待每一项经手的事情。
Q12:美国的创作环境与国内的带给你什么不同的感觉?
L:我们学校的学习气氛是十分紧迫和严肃的,我们竞争压力非常大,需要我们全情的投入。而且这里的每个人都野心勃勃,他们对自己的要求很高,这样的氛围会push我不能有一丝的放松。
Q13:现阶段学习电影的感悟?
L:踏实学习,认真对待每一个项目,不要好高骛远。这也是我想和与我有同样梦想的同学共勉的,通常做艺术的人内心会比较敏感,但要放下这份敏感,虚心接受来自外界的批评和挫折。
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