关于插画设计，常见的解释是“最接近纯艺术的一个艺术设计类学科”。但实际上，相对于纯艺术专业而言，插画设计更多是整个作品都以其艺术叙事性为核心。叙事性乃是插画与其他艺术形式区分开的最重要特征之一。
在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的。它与纯艺术有着亲近的血缘关系，但不同的是你在插画的世界里可以找到最直接，也最大胆的设计故事。如果你也有想通过画笔诉说的脑洞，或许这会是十分适合你的一个专业！关于插画设计的一切希望你能从ACG的这篇推文中找到答案。
Part . 1 什么是插画设计？
关于插画设计，常见的解释是“最接近纯艺术的一个艺术设计类学科”。但实际上，相对于纯艺术专业而言，插画设计更多是整个作品都以其艺术叙事性为核心。叙事性乃是插画与其他艺术形式区分开的最重要特征之一。
插画的叙事可以通过画面元素的优选与相互间内在关系的编排得以展现。同时，插画也追求“虚幻的真实”，通过夸张、借喻等手法在作品中反映现实中所没有的但人们幻想中的东西。有些作品在形式上相当写实，但实质上却是虚幻与夸大的。
并且插画与纯艺术之间的关系也可以用“冰取之于水而寒于水”来形容，因为在插画艺术当中，许多的表现技法都是借鉴了纯艺术的表现技法。插画艺术与纯艺术之间关系的密切，使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。
Part . 2 插画设计的应用范围？
插画设计作为时下十分热门的专业选择，很多人都在关注这个专业的就业方向。其实相较于设计类的其他专业来说，插画设计的实际就业前景应该算是十分广泛了，以下几个都是比较日常的可选项：
一、出版物方向:
书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。
二、商业宣传方向:
①广告类：包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；
②商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；商品包装设计；
③包装设计及说明：消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录……
三、影视多媒体方向:
影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。
四、动漫游戏:
①游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定；
②动画、漫画、卡通；
③动画原画设定、漫画设计、卡通设计...
当然，如果你不喜欢被拘束的设计师生活，也可以选择在社交平台上做独立的插画师，或是从事插画设计的教学工作，这些都是比较受插画设计学生欢迎的职业。 
Part . 3 插画设计院校推荐
对于插画设计的留学市场来说，因为在美国欣赏插画已形成一种习惯，且市场非常专业和规范，竞争也很激烈，插画艺术家的平均收入也相对较高，所以许多的同学在选择留学国家时会将美国作为首选。那么，如果想去美国学插画，有哪些院校可以成为我们的选择呢？
SVA的插画专业很强大，学校不仅教授学生插画创作的知识技巧能力，还鼓励学生释放想象力，养成特立独行的独特个人艺术风格。学校还凭借其优越的地理位置，为学生提供了良好的实习和工作条件，毕业生在行业里非常抢手。
插画专业是MICA最为著名的专业之一，提供本科和研究生阶段课程。在MICA，插画系有别于其他专业，它不会被某一特定的媒介限定。插画可以用手工创作出来（素描，油画，拼贴画，装置艺术，雕塑，版画…），可以用电脑创作出来，也可以结合二者创造出来。许多MICA的工作室课程都与插画师相关。其中包括书籍艺术，动画，平面设计和版画课。
MICA的本科插画专业，首先要求学生对插画领域的最新动态保持持续的关注，并强调学生要对插画有自己独特的艺术视角与理解。研究生的插画实践专业(Illustration Practice)，则是注重学员艺术和商业，混合媒介和新文化环境，整合研究和批判分析能力的培养，鼓励学生勇于探索，敢于创新。
艺术中心设计学院（ACCD）
Art Center致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家，是美国最著名的设计学校之一。 ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请著名的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。
ACCD提供高品质艺艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生，插画专业为ACCD王牌专业。插画专业提供本科学位。
普瑞特艺术学院（Pratt Institute）
在Pratt有两种主要的课程模式：Pin-up就是把自己的作业全都钉到墙上，展示给老师和同学们看，然后自己简单地总结一下当前的设计进度。而desk critique就是每个学生轮流坐到老师旁边，给老师解释自己的设计进展和情况。
学生在普瑞特可以感受到有着浓郁的插画艺术氛围，学生的教育将有别于其他学校，因为它是一个大专业的一小部分而且不是一个独立的部门。这对于毕业生的一个优势是他们进入这个领域不仅仅是因为在油画绘画和素描绘画这些所有的媒介中有超人的水平，还要掌握所需的概念性的思维、解决问题的办法、排版和摄影、以及2D、3D设计和目前的计算机软件。
罗德岛的插画学生也是业界各项大奖的收割机，甚至曾有罗德岛的插画学生凭借良好的作品荣登福布斯排行榜。学生和系专业以及教授的紧密联系是最独特的地方。学校提供多样的教师资源匹配以应对插画领域里发展的多样性。
罗德岛插画专业倾向于绘画与数码相结合的教学方案，不局限于2D的平面插图，而是会和3D电脑软件大量的结合。学生将会使用各种制图方式来完成想法。从书籍网页，报纸，杂志，图画书，教科书，漫画书，游戏等各个领域都会有所探索，在教学的每一个过程里，导师会给学生一个明确的图像意义，通过训练观察能力和绘画能力，培养学生用插画的形式来叙述故事，可以通过写书，为商品制作包装，设计网页，设计和制作动画认为等媒介。
Part . 4 插画设计作品集注意事项
不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集都要求包涵3个或3个以上系列。一个系列从构思开始最少需要2个月的时间完成。这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。
申请本科插画作品集里，除了插画的作品，最好附加上一定的纯艺术类创意作品，如，手绘插画、小编制、小手工、摄影等等。申请研究生的作品集里，插画的创意和想法尤为重要。每个人的手绘功底都可以通过练习来巩固，但对插画的灵感和见解却不同，从而创作插画的风格也会因此不同。
在作品展示过程中，一定要注意展示灵感来源、创作过程和自己的思考等，让招生官看见你的作品集便能了解你的想法和个性。一定要杜绝抄袭噢，原创最重要。可以以大师的作品为灵感来源，但是必须有自己原创的思路。
