HU 参加了 伦艺夏校，并将这段经历加入了申请的作品集中，成功斩获伦敦艺术大学、伯明翰城市大学、威斯敏斯特大学英国三所艺术名校录取offer。今天的专访，小编给大家讲讲这位cool girl的摄影申请路，看看她是如何把自己的兴趣爱好，变成自己的攻读专业的。
生活爱好机缘巧合下变成本科专业
参加 伦艺夏校 还将经历加入申请作品集中
今天的专访给大家讲讲cool girl的摄影申请路
摄影不只是爱好
更是一扇打开世界的窗
申请也不只是苦涩的上学路
它还是改变人生的过程
Q / 1：为什么会选择摄影专业呢？你是怎么理解这个专业的？
从初中的时候我就对摄影产生了兴趣，然后选择摄影专业，将摄影从爱好变成我的专业也纯属偶然。一开始，摄影对我来说只是抓拍，对摄影的类型也没有什么概念，总感觉好的摄影作品就是运气好碰到的。后来开始准备作品集的时候，才对摄影有了一个比较全面的认知。
hu摄影作品
那段时间看了很多时尚摄影类的作品，有一个比较喜欢的时尚摄影师叫张家诚，我很喜欢他画面中颜色的搭配和构图的和谐感。虽然我本身对时尚不大感兴趣，但是时尚摄影让我对摄影有了一个新的认识。摄影其实和其他的艺术形式一样，也是要经过设计，颜色、构图、景深，怎么让你的照片更情绪化，更有故事感，能让观众产生共鸣，都是需要考虑的事情。
另一个对我在摄影这个领域影响比较大的是VICE网站。（国内是由异视异色负责，做了VICE中国，除了翻译别的国家VICE网站的内容，也做了很多本土的很有创造力的项目，可惜两个月前因为种种不可抗力因素他们结束了VICE的运营。）这个网站是一个在思想和创作力上都很先锋的平台，我在这个网站上了解了很多优秀的艺术家和摄影师，也给我带来了更多对于生活和环境的思考。
其实摄影对我而言不只是一门技术，它还是一扇窗，让我意识到很多原来所忽略的事情，让我更好地去理解这个世界。我觉得这大概就是艺术本身的价值所在吧。
hu摄影作品
Q / 2：你觉得一套作品集中最重要的是什么呢？
好的技巧和好的想法吧。现在回过头看我自己的作品集其实也有很多的不足。在北京面试的时候会感觉到面试官主要考察你有没有好的想法或者好的技术。于升学而言，尤其是预科或者本科，可能一个好的作品集就是能体现出“你是有潜力的”的学生。
hu摄影作品
Q / 3：什么时候开始准备作品集的呢？在申请过程中都做了哪些准备？
高一下学期就开始准备了，但因为当时学校课程比较繁重，对做作品集的流程还不熟悉，所以一开始进度比较慢。后期上手就快一些，最终版本是在今年十月底完成的。
申请期间学了很多东西。首先我对“做项目”有了概念，熟悉了项目流程。和摄影老师也学了很多，技术上的、审美上的。在这个过程中我也关注了一些喜欢的博主和摄影师，分析别人的作品，然后自己尝试着去模仿，去借鉴。
hu摄影作品
Q/4：给我们介绍一下你的作品集吧！
我的作品集有6个项目。按排版顺序：
第一个项目的主题是无性别，本来是想做一个艺术摄影，但结果还是比较偏时尚摄影。
第二个项目的主题是伤疤，纪实摄影。
第三个项目是港式复古风，时尚摄影。
第四个项目是表达情绪类，因为这组照片是我暑假参加伦艺夏校时拍的，效果不错就放进作品集中了。
第五个是纪实摄影，主题是现代中国式审美。最后一个是跨专业项目，做了一个月经主题的装置艺术。
Q/5：你最满意哪个项目呢？讲解一下项目情况、创作理念、设计过程
最满意的是第一个项目吧，成片效果是我比较满意的。
“无性别”这个主题主要是源于自身，我自己比较喜欢偏中性的穿衣风格，但是生活中时不时会被吐槽“不够女孩”，虽然我自己并不觉得这是什么大的问题。之后就开始关注一些“平权”“性少数”“多元文化”的东西，理解了“性别刻板印象”只是人为赋与的，男性女性生理上带来的差异并没有人们所说的那么多，所以选择了“无性别”这个比较好表达的主题。
确定了主题之后就是对画面的一些构想，说到无性别，可能大部分人的想法都和时尚联系起来，例如山本耀司那样的黑色系服装，黑色总给人一种去性别化的感觉。但我想做更日常的画面，我想去表达“无性别”的存在不仅仅是时尚，它的本质是一种对性别的包容，一种更自由更舒适的选择，是平权的一种表现。所以我选择了浅色调的画面和服饰，妆容也是淡淡的晒伤妆。
作品中的模特是我的同学，他们本身也是比较支持多元文化的人，和我的项目比较搭，加上比较熟悉，所以拍摄起来比较顺利。但现在反思一下，我觉得还是可以拍一些比较日常的画面，我感觉我的照片只是把那种放松和舒适的感觉表达出来了，但是还不够日常，可以在取景上更生活化一点的。
Q / 6：在创作过程中你遇到过哪些有挑战性的问题？又是如何解决的呢？
最有挑战性的可能是做装置艺术项目和后期排版，因为这些都是我以前没做过的事情。做装置艺术项目的过程比较痛苦，经常性做到一半的时候就会不满意，然后想推翻重来，或者就是完全不知道下一步应该做什么。
装置艺术于我而言，可能是一个没有具体标准的艺术形式，摄影还可以看看构图好不好，颜色搭配好不好之类的，但是装置艺术是比较情绪化的东西，也比较主观，没法去评判做的好还是不好，表达的东西够不够。
这个项目在QI老师的引领下一点点试，一步一步来。感谢我的老师们！没有你们就没有我的offer！最后排版也是完全没做过，自己上手还是挺摸不着头脑的，也是在老师的帮助下慢慢来弄完的。
Q/ 7：为什么选择伦艺这所学校呢？
伦敦是一个国际化，机会更多的一个城市，对于传媒专业类的学习帮助会很大。虽然暑期在伦艺的学习只有短短两周的时间，但学校的环境和氛围我特别喜欢，有一种灵感随时都会迸发的感觉。我第一周是在LCF上的时尚摄影的课程，校区里的设备和需要的studio都很全，有专门拍摄的地方，也有专门化妆的地方。
HU在伦艺夏校拍摄作品
第二周是在CSM的一个小校区上的Art and Design的课程，教室里的画具也很齐全。然后上课的老师们都很友好，很愿意跟你去讨论一些比较深刻的问题，所以我在两周里的收获还是蛮多的。一起上课的同学们基本上来自全世界，能一起交流合作的机会也挺多的。总之就是还蛮符合我理想中的学习环境，然后我也十分期待能在伦艺里学习，以及提升自己的能力和水平。
HU摄影记录-伦艺夏校
Q / 8：你想对现在正在申请的同学们说什么呢？
最重要的一点不要拖延！！！再一点就是要意识到自己的是不是真的爱这个专业，早日定下Dream School，不然真的没有动力支撑着继续下去。虽然我作品集也拖拖拉拉做了一年半多，但很幸运赶上了伦艺的第一批面试。
HU摄影记录-伦艺夏校
Q / 9：在ACG的学习过程中老师们提供了哪些帮助？
和摄影老师学了很多，以及和超受欢迎的QI老师学了很多，和YANG老师聊了很多（真的谢谢您听我说话，尤其心情不好的时候啥的），最后也是最重要的，这里的艺术氛围是生活的其他环境给不了的。
Q / 10：在ACG你最大的收获是什么？
在这个比较沉闷的城市里ACG给了我更多的机会与艺术打交道，去创作，去和志同道合的人交流。这个过程中我得到了很多。
HU摄影记录-伦艺夏校
把自己的兴趣爱好变成学习的专业，毕业后，做自己做梦都想做的事情，成为自己想要成为的人。这几乎是每个学艺术的孩子梦寐以求的事情。成为画家，设计师，艺术家，仿佛天方夜谭一样的事情，但没有什么事情，是努力做不到的。
2020年 ACG 世界名校夏校之旅
让我们一起把自己的梦想都圆了吧！
