懂得偷师而不只是模仿。好看的图纸和风格是重要的，但重要的是懂得分辨哪些图纸用得上，用的是它的形式还是内容。看作品集的时候，看别人项目涵盖了什么专业信息，有什么自己是有的，有什么自己是没有的，取长补短，而不是先看别人的图有多好看就一心想做那种风格而已。作品集本质是看观点、看思维，而不是看美工能力高低。
《导师说》系列已经做了N期了，介绍了N多艺术家、设计师给大家。满满的艺术留学故事经验+干货也收获了不错的反响。上一期我们采访了 >>>> F11时尚工作室的负责人一一Eleven，这一期我们的主角是ACG场域空间设计工作室的SWING导师。
SWING
谢菲尔德大学
景观设计硕士
Q & A
Q：Hallo，SWING。能和大家大概介绍一下你么？
SWING：大家好，我是ACG场域空间设计工作室的导师SWING，也是广州ACG的老朋友。
我从17年开始进入ACG进行作品集指导，因为有跨专业的学习背景，所以3年时间里我都是同时开展多个板块的教学工作，专业跨度从城市设计、景观到室内、空间设计都有，研究的课题主要围绕的是公共艺术空间实践、placemaking地方营造、城市更新及空间再生产，以及场域记忆和肌理研究等。
从读书到现在，我对城市环境及城市生活的议题就一直很着迷，以前常是自己拿着相机去记录和发现什么。在2019年年初，我和两位友人共同设立了BBS工作室，并发起了以“广州城市本土文化”为研究对象的独立出版项目《嚣闻》(hüman)。所以就目前来看，白天我是一名艺术教育者，到晚上我则是《嚣闻》的创意策划和主编。
Q：请问您最初是怎么与艺术结缘的？又是什么原因在那么多艺术专业中唯独钟情于现在的专业呢？
SWING：因为家人工作的原因，自己从小就已经有接触艺术与建筑行业的设计师，后来大学时就顺其自然选择自己喜欢的专业了，只不过随着学习时间的增长，发现自己对自然、景观叙事、植物以及城市环境问题更加感兴趣，于是便决定转专业去英国学习景观设计。
Q：您觉得出国学习艺术对于艺术生来说重要吗？为什么？
SWING：我觉得答案是肯定的，只不过“出国”这个时间节点没有统一性。从硬件环境看，国外的艺术熏陶非常浓厚，尤其欧洲里有数不清的展览、市集、剧场、艺术节、音乐节等等，到处都可能是设计的灵感来源；
从软件教育来看，我发现国外院校非常注重引导学生“How to think”，而不是以结果为导向地教育学生“What to think”，这种思维的启发性从长线来看，对学生的学习和未来就业都是非常有帮助的。
Q：当初为什么选择出国学习艺术呢？能分享一下您申请留学的过程吗？
SWING：大二的时候自己就开始养成习惯，每天都上design boom搜一些感兴趣的案例看看，做灵感积累。那时候就觉得国外的艺术氛围实在太赞了，环境造就了好的creative design，于是就决定毕业后要出国。我当时留学是找了中介帮忙整理文书部分，但作品集的规划、制作、修改都是自己独立完成的。
Q：就您所教的艺术专业，对于作品集准备这一块是否可以给到一些干货的分享
SWING：现在我教的专业里，从景观到城市设计到室内与空间设计都有，我发现虽然专业不同，但在作品集准备的时候还是有不少可以共同参考的东西的。例如：
1. 提早做好作品集积累。
不要忽略跨专业的灵活运用，即使是申请建筑的学生也能参考景观和城市设计的作品集去学习前期调研的能力。而且，A专业的作品集很多时候都会涵盖一个BCDEF专业的作品，学生可以通过这些跨专业的作品集去找找自己的兴趣点，发展成自己项目去做。
2. 懂得偷师而不只是模仿。
好看的图纸和风格是重要的，但重要的是懂得分辨哪些图纸用得上，用的是它的形式还是内容。看作品集的时候，看别人项目涵盖了什么专业信息，有什么自己是有的，有什么自己是没有的，取长补短，而不是先看别人的图有多好看就一心想做那种风格而已。作品集本质是看观点、看思维，而不是看美工能力高低。
3. 不要忽略手工能力的体现。
英国的设计学府，无论景观、城市设计还是建筑或室内空间专业，都比较偏好纸、笔、画、手工模型去进行前期的方案推敲。国内学生有时候过分强调电脑制图，忽略了手工的呈现，这一点必须要纠正过来。
Q：是否可以聊聊您在国外留学的一些精彩经历？
SWING：去国外留学离不开旅行之说，虽然欧洲没有打卡太多城市，但每次几乎都是深度游。一个人旅行、摄影、看展，中途结识了很多朋友；深夜睡过机场地板，也试过包里没有钱完全靠餐厅打工养活自己。除了留学，更重要是学会自己照顾自己吧。
Q：海外的学习经历，给您的生活和工作带来了哪些变化？
SWING：生活上会变得更加独立，毕竟在国外生活了两年半多了，社交能力加强了不少。在英国时，无论出于兴趣还是出于专业需求，我都会保持极高的好奇心，这个习惯一直伴随我至今，以至于工作的时候不会那么容易出现灵感枯竭。
除此之外，在英国养成的缜密的批判式思维系统在工作上帮了我不少，尤其是引导钻了牛角尖的学生理清方案逻辑和做分析的时候。
Q：对于想要选择设计专业或已经入门的学生有什么建议吗？
SWING：有2点，大家可以参考一下。
1. 提前找到适合自己积累灵感的方式。
现在国内资源比以前多很多，有不少优秀设计网和公众号，例如archrace、景观设计学、SPACE内外、打边炉DBL等等。学生可以多看这些内容，获取课堂以外和专业前端的信息。
2. 永远不要止步于看老师给的reading list。
国外老师注重沟通，他们会期待学生提问题，表达自己的观点。Reading list固然重要，但打破List的局限也很重要，学会主动去批判去思考。
Q：听说SWING带过的学生TOP OFFER很多，能大概跟大家分享一下么?
SWING：我分享一个去年我个人非常喜欢的学生作品好了。学生是广美环艺背景，想转专业去英国读建筑设计，他自己本来对“建筑”就有很多的个人见解，加上平时看不少文学、哲学书籍，所以聊完之后就确定要做一个带有批判性思维的、research based的建筑项目，主题是“the sense of life in architecture”。
整个项目从头到尾都特别烧脑，逻辑理了好多次才理顺理通。一开始取电影“Split”作为研究对象，紧接着进行大量的文献阅读，从弗洛伊德的“自我、本我、超我”到达尔文的《物种起源》，从夏尔·波德莱尔的《恶之花》到卡尔维诺的《看不见的城市》，最后得出关于前中期的研究结论。
考虑到学生本身是艺术生，加上他很想冲RCA，所以我就建议他大胆地抛开冰冷的电脑图纸表达，最后是手绘的方式将自己的研究进行情感转译，并在最后重新点题，对未来建筑的生命欲望及生长型态做出一次设计猜想。但这次的图纸就不再是抽象的了，反而回归到理性的建筑思维那去，用剖面将这种建筑的生命力给呈现出来。
除了这个作品外，学生的其它项目也做得很不错，每个项目都有充分体现他对建筑、 对城市环境自己独特的、深刻的见解，最后这名学生几乎把英国会有的TOP OFFER都全部收刮回来了，里头当然有他梦寐以求的RCA啦。
