艺术留学

首页 > 艺术资讯 > ACG创始人对话奥斯卡动画大师:平凡少年如何成为不凡传奇?

ACG创始人对话奥斯卡动画大师:平凡少年如何成为不凡传奇?

发布时间:2019-02-18 艺术留学咨询:400-612-8881

“当我参观迪斯尼Disney动画公司时,我知道,我的生活被永远改变了。这件事一直激励着我,还有一本神奇的书--《Animation》,加上家人对我的支持和鼓励……这些都是能让我最后走上成为一名动画师的力量。之后我申请了加州艺术学院,毅然选择了动画专业。”

为了开拓学生视野,ACG会客厅创始人对话大师的形式将继续延续,后期会给大家带来更多干货。ACG会秉承‘“匠人之心做教育,跨界思维学艺术”的理念,助学子圆梦!今天,大家跟随ACG创始人字老师一起会会这位来自梦工厂的动画大师。

 未标题-2.jpg

梦工厂动画大师 Tim先生

 

他带着34年在迪士尼、梦工厂的工作经验

开启了ACG中国行

先后抵达北京大连西安苏州广州深圳等地讲学

给学生带来最振奋人心的干货分享

 

目前,他正在与迪士尼传奇人物Andreas Deja

一起全力打造一部2D动画短片——《Mushka》。

 

个人经历

 

毕业于动画排名第一的美国加州艺术学院 Calarts 角色动画专业

迪士尼任职角色设计师

参与动画制作的《美女与野兽》特别版获得了奥斯卡金像奖

热衷于动画艺术传承,一人担任梦工厂所有新进职员的软件培训工作

梦工厂动画工作室:《驯龙高手》,《驯龙高手2》,《功夫熊猫》DVD

梦工厂:《鲨鱼黑帮》,《鲨鱼黑帮》DVD,《篱笆墙外》,《埃及王子》,《黄金国》

Baer动画工作室:《王子与贫儿》(迪士尼)

迪士尼动画:《小美人鱼》,《兔子罗杰》

 

以下摘录对话中的精彩内容ACG创始人字文莉女士Amy,以下缩写为A梦工厂动画大师Tim先生,以下缩写为T

 

第一部分 如何从一名少年进入迪斯尼Disney、梦工厂Dreamworks动画师

 

A:对大多数人来说,角色动画这么专业的词汇在生活中都遇不到。你是怎么了解到动画师这个职业的呢?

 

T:是啊,我最初从书本上了解到有这样的职业,我十三岁的时候,爷爷奶奶曾经开车带我去过加州,因为之前我给迪斯尼Disney写过一封信,问他们是否能够有机会参观迪斯尼Disney动画工作室,后来真的收到了迪斯尼Disney的回信!对我来说,那就是神奇之旅。


当我参观迪斯尼Disney动画公司时,我知道,我的生活被永远改变了。这件事一直激励着我,还有一本神奇的书--《Animation》,加上家人对我的支持和鼓励……这些都是能让我最后走上成为一名动画师的力量。之后我申请了加州艺术学院,毅然选择了动画专业。

 

我后来进入了迪斯尼Disney公司,Baer是我的上司,(ACG2018的大师也有Baer)他是世界上最顶尖的动画师之一,全世界!我和他工作大约四年时间,那期间我们同样做着迪斯尼Disney的项目,制作世界级的动画。那之后我又有了机会,进入了梦工厂Dreamworks。当年进入梦工厂Dreamworks参与的项目就是《埃及王子》。

 

A:艺术工作看似容易入门,实际上,如果你想进一步的提升和不断成长,就需要对艺术有持续的热忱以及不断地学习与提升。

 

T:是的,需要不断提升自己的认知,ACG现在做的事情就很棒,一直在帮助学生打开视野获得专业认知。我在美国印第安纳州一个小镇长大,小时候周围没有人懂得动画如何制作,也很难找到做动画的机会和灵感。我觉得ACG在这里做的事情对青少年的成长非常有意义!帮助他们在成长的过程中,接触到这些行业里的专业人士,接触不同的文化,借此打开了国际和产业的视野。这对于他们实现梦想的价值是非常大的。

 

我看到ACG的墙上贴着各种海报,在ACG的环境里学习很有意思,既接触到了不同的艺术氛围,还有很多乐趣。很喜欢这里的装修,室内设计......我在梦工厂Dream works工作的时候,那里环境也很漂亮。

 

A:我有位朋友Connie在梦工厂Dream works做总监,她是位动画师也是制作人。2010年曾经邀请Connie和她参与创建的美国电影视觉预览协会负责人来华,作为中关村国际创意大师论坛的嘉宾。她也曾来过ACG讲座,之后她就进入了梦工厂Dream works。2011年也曾邀请我拜访过梦工厂Dream works。

 

第二部分 多文化合作团队是怎样的

 

A:我曾经在美国知名的一个在线动画学校的国际动画产业年报中看到,动画师是艺术从业者中满意度非常高的职业,除了获得薪水和认可,还会从工作中收获很多快乐,也让人们保持着青春。

 

T:是的,尤其是当影片结束,看到自己的名字在屏幕上的时候。说起团队工作,我在做《功夫熊猫》和《驯龙记》的时候,都是许多艺术家一起协作完成的。制作一部动画影片,大约500人吧。

 

A:我还记得当年ACG邀请奥斯卡获奖Sony Image的总监Scott来讲学的时候,他讲演结束的PPT最后的画面是一张照片,镜头从他的特写拉出来,逐渐包括他周围的团队,做《蜘蛛侠》、《终结者》的团队,最后包括每个窗户里露出的笑脸,那是2007年,一部故事片的后期团队已经是350人了,很震撼。

 

一部梦工厂Dream works的影片结束后,我们经常在演员表中寻找那些中文的名字,有好多中国名字在里面。我拜访梦工厂Dream works的时候曾经问过,那里有多少国家的动画师,她告诉我当时有来自23个国家的动画师在那里工作......

 

T:是的,这样更有利于我们讲好一个故事,这种合作更有利于获得更多的视角,更能够变换角度思考问题,比如法国动画师也许用不同的方式去思考如何塑造人物、如何让他感觉更真实、更让人喜爱或憎恨。所以,梦工厂Dream works确实营造了一个多文化的创作氛围。

 

A:你所在的团队有多少艺术家?

 

T:我在的团队有110个左右的动画师,我们可能同时在做着5部影片,这组在做《极速蜗牛》那组在做《魔发精灵》。所有都是交叉混合着的。

 

A:所以你们是按照工作流程表来走,在这个电影里完成镜头,然后又和另一些人去完成另一部电影的镜头吗?

 

T:是的,人员是流动合作的,所以对合作能力要求很高。另外,因为2D动画里面很多手绘和调动画,所以分配了你一个角色后会一直让你跟着做一个角色,比如设计了个螃蟹就一直画这个螃蟹。到3D动画电影的时候更有意思,比如我参加的《功夫熊猫》那里面的不同角色制作,3D动画就给动画师更多的机会去接触和完成更多方面有趣的工作。

 

我们做动画电影通常是多部门合作的,开始由概念设计部门进行角色设计, 然后就交给了建模组来建立角色模型,即便是在建模过程中,建模组都是和我们动画师紧密合作的,通常要为角色模型调试很多表情啊,肌肉动作啊等等的,所以创作过程中非常有意思,每一个部门都需要和其他部门沟通协作。

 

A:这种合作非常有效,这过程中人们不断锻炼着自己的沟通表达能力 。

 

第三部分 关于2D和3D动画的核心

 

A:ACG有2D和3D动画项目,在基础课的时候,我们并不区分2D和3D,让学生有机会接触更多动画和艺术,在不同动画表现形式中实验哪一个更能表达他们的热情的方式。这点你怎么看呢?

 

T:是的,这非常好!不局限视线,不要过早的制定一个专业而限制了创意表达。我们鼓励学生不要局限于平面设计,也可以用影像、用任何能找到的手段去表达设计,也许你能找到(适合)你的细分方向,比如活动影像设计。当然,如果投入到2D动画中,我们也会全力的鼓励学生在2D中表达出来。但是,在动画中什么是最重要的?不是2D也不是3D,是创意,是故事。

 

A:我们的workshop和讲座中我经常告诉学生,故事是核心,它太重要了!没有它,就不能做好一个动画。 动画师需要清晰的知道要讲的故事,否则观众就不会明白,要知道当代人的阅读方式变化了,以前人们可以拼凑着去理解,现在人们快速转换着视点,寻找着自己需要的东西,不愿意接受那些不够清晰的表达方式,所以清晰的故事很重要。

 

ACG的创建者之一Robin 教授曾经给我讲过,如果去了皮克斯动画公司,可能会发现动画师趴在地上模拟蛇在匍匐前进。你们做动画的时候也会经常模拟琢磨动物的动态吗?

 

T:是的啊,我们动画师有时候会变成一只狗狗,或者大象,我常和学生们说,这些模仿非常有好处,虽然有的角色有些特别,但是模仿能让我们了解动作是怎样完成的,重量和变形,在真实世界里是怎样的。

 

A:那是不是说明12条基本动画原理在3D动画时代仍旧有效?

 

T:是的,仍然是动画的基础,也是动作的基础,我的伙伴们不管年轻的(3D动画师)还是年纪大的手绘动画师,都要考虑动作原理,重力感觉和变形等等。我觉得3D时代的来临,可能有些动作不需要一点点的调动画了,原来2D动画时代我们需要一帧一帧的调整动作,胳膊是怎么动的,肩膀是怎么带动的……

 

A:现在有了动态捕捉和传感器,这样能给动画师节省很多调动作的时间,但是仍然需要动画师了解动作原理,了解动作之间的关联和影响,才能做出更富夸张,更富变形又不失真实的动画角色。

 

T:是的,首先要了解原理才有机会打破规则,才不至于做出来立不住的角色,这个很重要。

 

第四部分 放入作品集的个人动画作品的最佳长度

 

A:以你的经验和感觉,找工作用的作品集和申请学校的作品集有什么不同吗?

 

T:大部分是相同的,你需要把你最好的片子整合成精炼的Demoreel

 

A:大概多少长短最合适呢?

 

T:2分钟以下,最精华的部分应该在1分钟到一分半。因为招聘者需要看,我曾经为迪斯尼、索尼、梦工厂做过招聘工作,我需要看应聘者的Demoreel。

 

A:你真的要看完应聘者的整部影片吗?

 

T:在看的时候我是需要很快作出判断,像Daniel他们招聘就需要5-10秒就做出了判断,你是否能拿到这份工作。也许他们会看完全片,不过我有位学生是对方直到看完4-5分钟的作品集才决定录取他,通常他们不看那么多。

 

A:确实播放越长的片子,越会显露更多破绽。我听说过8秒作品获得了皮克斯的工作的典故,也许第一印象就在10秒之内就决定了去留。

 

T:是的,那是真实的故事,挑选出来的每一秒都很重要。我强烈建议短小精悍,保持最好的质量。

 

A:通常要作者剪短自己的作品也是艰难的,因为每一秒都凝聚了心血。不过对于叙事来讲,能在很短的时间内讲述好故事也是本领。

 

第五部分 做动画是通才还是专才

 

A:动画师应该聚焦在一个方面还是应该是擅长动画的各环节?

 

T:这是个好问题,这是通才还是专才的问题。在梦工厂Dream works,我们非常聚焦,你做角色动画就做角色动画,当然他们也提供机会鼓励动画师能够提供其他方面的技能发挥,这对公司来说是更增值的。比如在《史莱克》里面,梦工厂Dream works都曾给时间和机会让动画师可以做其他工种,但这样毕竟是特殊情况,梦工厂Dream works、皮克斯、迪斯尼Disney还都是分工很细的,聘用一个职位就做一项事情。

 

在对话的结尾,ACG创始人对梦工厂动画大师Tim先生表示感谢。同时也希望我们的学生好好享受他的课程,也希望将来我们有机会在世界的其他中心请他讲学


版权声明:本文为“ACG国际艺术教育”微信公众号原创文章,转载请注明出处!!!

返回资讯列表

在线提问导师

Noemie

萨凡纳艺术与设计学院 · 动画

咨询

热门搜索

  • 美国留学
  • 英国留学
  • 纯艺
  • 日本留学
  • 服装设计
  • 伦敦艺术大学
  • 动画
  • 皇家艺术学院
  • 帕森斯
  • 罗德岛
艺术留学评估

申请专业: